Creative Commons expliqué aux artistes : ce qu’il faut retenir

Si tu es comme moi, Creative Commons fait partie de ces choses que tu vois partout mais dont tu sais peu de choses. Comme la crypto ou tout ce que la génération Alpha fait de nos jours. 

En dehors du « CC » reconnaissable qui apparaît sporadiquement dans les descriptions de YouTube, Creative Commons n'est pas toujours abordé dans les forums d'artistes ou les articles de l'industrie. Pour les artistes, cependant, comprendre les types de licences avant la sortie est essentiel pour garantir une gestion des droits et une monétisation appropriées. 

Voici tout ce que les artistes doivent savoir sur Creative Commons.  

Les fondamentaux de Creative Commons 

Creative Commons est une organisation à but non lucratif dont l'objectif principal est de proposer des licences de droits d'auteur gratuites et standardisées pour les créateurs. L'idée est de promouvoir le partage et l'utilisation commune avec le public, tout en permettant aux créateurs de conserver leurs droits selon des conditions clairement définies. 

Tu peux considérer les licences Creative Commons comme étant constituées de quatre blocs fondamentaux : « CC BY », « NC », « ND » et « SA ». 

• CC BY : Tout le monde peut utiliser l'œuvre créative, mais il faut créditer le créateur* 

• ND : Pas d'œuvres dérivées (pas de modifications/remix) de l'œuvre créative 

• NC : Utilisations non commerciales uniquement 

• SA : Toute utilisation, modification ou remix de l'œuvre doit être partagé sous la même spécification de licence (« Partage dans les mêmes conditions ») 

*Remarque : Toutes les licences CC standard nécessitent de créditer le créateur. C'est pourquoi CC BY (« Attribution ») est la base de chaque licence CC. 

Une fois que tu sais reconnaître ces quatre blocs de construction, tu peux commencer à construire des combinaisons de spécifications de licence qui peuvent devenir de plus en plus définies. Ces combinaisons sont appelées « certains droits réservés ».

Voyons quelques exemples pour y voir plus clair :  

• CC BY-ND : Utilisation personnelle et commerciale autorisée, œuvres dérivées (modifications/remix) non autorisées. Comme toujours, le créateur doit être crédité. 

• CC BY-NC-SA : Utilisation non commerciale uniquement + Partage dans les mêmes conditions requis. Toutes les œuvres dérivées doivent également être sous licence CC BY-NC-SA. Comme toujours, le créateur doit être crédité. 

• CC BY-NC-ND : La spécification de licence la plus restrictive. Autorise uniquement l'utilisation non commerciale, sans modifications ni œuvres dérivées. Comme toujours, le créateur doit être crédité.  

 Maintenant que tu as compris les blocs de construction, l'étape suivante consiste à comprendre le cadre ou l'ensemble des règles sous lesquelles Creative Commons existe. 

L'architecture : Deux principes clés de Creative Commons 

Le premier principe clé de Creative Commons est l'irrévocabilité.

Une fois que tu as choisi une spécification de licence et publié l'œuvre créative auprès de la communauté, tu ne peux pas modifier les spécifications que tu as sélectionnées.

Pour cette raison, tu peux considérer Creative Commons comme une sorte de boîte de Pandore. Une fois ouverte, tu ne peux pas y remettre les droits de ton œuvre créative et refermer le couvercle. Une fois qu'elle est sous CC, tu ne peux pas revendiquer des droits complets de manière rétroactive sur des œuvres déjà partagées. C'est particulièrement important lorsqu'il s'agit de monétiser tes morceaux, comme nous le verrons plus tard avec Content ID. 

Garde simplement à l'esprit que toutes les spécifications de licence que tu définis concernant Creative Commons sont irrévocables. Sois donc intentionnel et prudent avec la licence CC que tu choisis. 

Le deuxième principe clé est l'attribution.

En gros, tu dois créditer les créateurs. L'attribution signifie généralement inclure le nom du créateur, le titre de l'œuvre, le lien vers la source et le type de licence. 

Pourquoi un artiste voudrait-il une licence Creative Commons ? 

Un artiste peut utiliser une licence CC s'il souhaite : 

1. Gagner en visibilité : Permettre aux gens de partager, de remixer ou d'utiliser librement ta musique, augmentant ainsi ta visibilité.

2. Encourager la collaboration : Si tu veux que d'autres remixent ou s'inspirent de ton œuvre (par exemple, des samples, des mashups, une utilisation éducative).

3. Soutenir la culture libre : Si ton objectif est de contribuer aux biens communs (par exemple, en partageant des beats, des images, des recherches).

4. Conserver certains droits : Le CC te permet de décider de l'utilisation commerciale ou non commerciale, des modifications autorisées ou non, etc. 

Exemple : Un artiste peut publier des morceaux sous licence CC BY-SA pour encourager les remix et la visibilité, tout en veillant à ce que le crédit soit accordé et que les spécifications de la licence soient respectées. 

Jamendo Music est l'un de ces sites où les artistes peuvent véritablement maximiser la visibilité de Creative Commons.

Les artistes importent des morceaux sur Jamendo sous une licence CC de leur choix, bien que la licence CC BY-NC-ND soit généralement encouragée. Les auditeurs et les fans peuvent ensuite écouter, télécharger et partager la musique pour un usage personnel et non commercial. C'est un excellent moyen d'augmenter la visibilité, en particulier pour les artistes émergents qui souhaitent s'exposer au maximum de public possible.  

Pourquoi un artiste pourrait-il ne pas vouloir de licence Creative Commons ? 

Pour certains artistes, conserver le contrôle total de leurs droits est plus important que la visibilité potentielle offerte par le partage via Creative Commons. Ces artistes peuvent vouloir : 

1. Utiliser l'exclusivité comme argument de vente : Proposer ses chansons en tant qu'exclusivité à une marque ou à un film peut parfois être plus attrayant qu'une chanson à laquelle de nombreuses personnes ont accès. 

2. Un contrôle maximal de la monétisation : Garder tout sous le régime de « tous droits réservés » permet aux artistes de décider au cas par cas qui peut utiliser leur œuvre et à quel prix.  

Exemple : Un artiste peut publier des morceaux sous une licence « tous droits réservés » pour s'assurer que son morceau ne puisse pas être partagé ou téléchargé légalement en dehors des DSP.  

CC vs « libre de droits »

Le CC ne renonce pas aux droits d'auteur. Les morceaux sont toujours protégés par la loi sur le droit d'auteur, la licence Creative Commons définit simplement comment les autres peuvent les utiliser. 

Et si un artiste souhaite accorder une licence pour sa musique ? 

La concession de licences musicales est l'une des sources de revenus les plus lucratives pour les artistes. Que le client soit une entreprise, un créateur de vidéos, une agence de publicité ou un studio de cinéma, la vente d'une licence musicale garantit l'utilisation légale de ton morceau et une rémunération par licence. 

La norme de l'industrie pour les licences musicales est « tous droits réservés ». Cependant, des licences CC restrictives comme BY-NC-ND peuvent également fonctionner dans des contextes spécifiques (par exemple, Jamendo Licensing ou Winamp for Creators), car le « NC » permet de réserver les droits commerciaux.

Les artistes qui choisissent une licence CC BY-NC-ND peuvent donc bénéficier à la fois d'une visibilité et d'un partage accrus, tout en générant des revenus en licenciant l'accès commercial à leur morceau.  

Gagner de l'argent avec l'octroi de licences directes 

Avant de passer à Content ID, abordons rapidement une autre alternative de licence en dehors de Creative Commons : l'octroi de licences directes. 

L'octroi de licences directes signifie que toi, en tant qu'artiste, tu négocies directement avec quiconque souhaite utiliser ton morceau. Il peut s'agir d'un cinéaste, d'une marque, d'un podcasteur ou d'une agence de publicité par exemple. Tu fixes les conditions, tu décides de l'exclusivité et tu conviens d'un tarif. 

Tu te rappelles comment les artistes pourraient vouloir utiliser l'exclusivité comme argument de vente ?

En conservant le contrôle total de leurs droits (c'est-à-dire en n'utilisant pas de licence Creative Commons), les artistes peuvent négocier ces licences directes. Bien que cette option de licence offre à l'artiste contrôle et flexibilité, elle présente également une charge administrative importante : de la rédaction des contrats à la clarification des droits, en passant par la gestion des paiements, etc. 

Pour cette raison, les artistes peuvent choisir d'utiliser des plateformes de licences directes, comme Winamp for Creators ou Jamendo Licensing, qui peuvent simplifier le processus d'octroi de licences. Si tu es curieux d'en savoir plus sur la façon de gagner de l'argent grâce aux licences, consulte les licences musicales pour les artistes ou notre vidéo éducative Licensing Academy.    

Qu'en est-il de Content ID ? 

Content ID est le système d'empreinte numérique de YouTube qui identifie algorithmiquement les morceaux utilisés sur la plateforme et signale tous les cas d'utilisation. Pour certains artistes, Content ID peut être incroyablement lucratif, car les utilisations non autorisées peuvent représenter une opportunité de monétisation. 

Nous avons fait une analyse approfondie de Content ID, mais nous allons rapidement voir en quoi Creative Commons est lié à l'éligibilité à Content ID. Alerte spoiler : tout dépend de l'irrévocabilité. 

Si tu cherches à monétiser et à protéger ta musique sur YouTube, Content ID ne fonctionne que pour les morceaux pour lesquels les droits commerciaux n'ont jamais été accordés gratuitement. Tu te souviens du premier principe clé de Creative Commons ? L'irrévocabilité signifie qu'une fois que tu ouvres ton morceau à l'usage commun, tu ne peux pas changer d'avis et en supprimer l'accès.

C'est pourquoi seules les licences « tous droits réservés » ou les licences CC restrictives comme BY-NC-ND sont compatibles avec Content ID.  

• « Tous droits réservés » protège tous tes droits → compatible avec Content ID

• NC protège les droits commerciaux → ce qui signifie que l'utilisation monétisée sur YouTube n'est pas autorisée

• ND garantit que l'empreinte Content ID reste unique → ce qui évite les litiges concernant les remix ou les versions modifiées de ton morceau. 

Donnons un exemple pour faciliter la compréhension : 

Disons que tu as publié ton morceau sous licence CC BY-ND. Ainsi, tu as autorisé l'utilisation commerciale de ton morceau, mais pas ses œuvres dérivées. Plus tard, tu décides finalement d'empêcher l'utilisation commerciale — en d'autres termes, tu souhaites remplacer ta licence par la licence CC BY-NC-ND. En raison de l'irrévocabilité de Creative Commons, ce n'est pas possible.

Plus précisément, pour Content ID, l'algorithme ne peut pas faire la différence entre les cas d'utilisation lorsque ton morceau était sous licence CC BY-ND et les cas d'utilisation lorsque ton morceau était sous licence CC BY-NC-ND. Ainsi, le morceau est considéré comme totalement inéligible à l'utilisation de Content ID. 

FAQ Creative Commons

Est-ce que CC signifie que je renonce à mes droits d'auteur ? 

Non, CC ne signifie pas que tu renonces à tes droits d'auteur. Les morceaux sont toujours protégés par la loi sur le droit d'auteur, la licence Creative Commons définit simplement comment les autres peuvent les utiliser.

Quelle est la licence la plus sûre pour la monétisation sur YouTube ? 

Si tu souhaites monétiser des vidéos YouTube à l'aide de Content ID, seules les licences « tous droits réservés » ou les licences CC restrictives comme BY-NC-ND sont compatibles. En raison du principe d'irrévocabilité, les morceaux doivent avoir toujours été sous ces licences restrictives afin d'être monétisés.