Malgré qu'il soit initialement considéré comme du vol, le sampling est une pratique courante de nombreux créateurs de musique et amateurs. Des exemples célèbres que tu pourrais connaître incluent « Money Trees » de Kendrick Lamar qui sample « Silver Soul » de Beach House ou « Paper Planes » de M.I.A qui sample « Straight to Hell » de The Clash. 

Explorons tout ce que tu dois savoir sur le sampling. Nous aborderons ce que c'est, ses origines, comment tu peux commencer, et nos meilleures recommandations pour les bibliothèques de sampling en ligne.   

Prêt ? C'est parti !    

Qu'est-ce qu'un sample musical ?  

Le sampling est le processus de capture d'un son existant et de le retravailler. Un sample musical est un “morceau” édité d'une chanson. Cela pourrait inclure l'accélération ou le ralentissement de son rythme, le changement des instruments utilisés, ou l'inversion du son.

En termes simples, tu fais d'un extrait sonore le tien et incorpores la nouvelle création dans ta musique. ‍  

Mais pourquoi les artistes samplent-ils ?   

Le sampling donne aux artistes l'opportunité de trouver l'inspiration dans le travail d'autres artistes et d'utiliser des extraits sonores existants comme partie de leur pratique de création musicale. Que ce soit une pause de batterie  une mélodie, un rythme, ou une voix, le sampling ouvre la porte à la créativité et aux efforts collaboratifs.   

Quelles sont les origines du sampling ?    

En fin de compte, le sampling est une démonstration de débrouillardise. Il pose la question : les producteurs peuvent-ils utiliser leur créativité et leurs compétences en design sonore pour créer quelque chose de nouveau ?  

Autrefois, les producteurs cherchaient des disques obscurs dans les friperies. ‍Ils trouvaient de nouveaux sons et des rythmes inédits et transformaient ces sons en une nouvelle chanson.  

Spécifiquement, pendant cette période où les producteurs cherchaient dans les friperies, les outils et technologies de l'industrie musicale étaient au mieux limités. Développer une chanson unique demandait finesse, expertise, et expérimentation.    

Avec la commercialisation des magnétophones dans les années 1940 et l'apparition du mellotron en 1963, le sampling est devenu beaucoup plus facile. Tu pouvais alors jouer des « chansons en boucle », ce qui facilitait la duplication et la répétition des sons.  

‍Cette pratique a émergé dans les années 1970 au carrefour culturel de la Jamaïque et du district du Bronx à New York. Les immigrants de cette région installaient des enceintes de musique dans la rue pour faire la fête. Lors de ces block parties, l'iconique DJ jamaïcain Kool Herc a inventé la « coupure ou pause ». La coupure ou pause impliquait de passer d'un disque à un autre en utilisant des boucles rythmiques comme transitions.  

Le premier échantillon commercial date de 1979, lorsque The Sugarhill Gang a sorti « Rapper's Delight » utilisant des extraits de « Good Times » de Chic. Étant donné la large diffusion des deux morceaux et les intérêts financiers en jeu, cela a conduit à une bataille juridique.

De nombreux artistes qui ont samplé de la musique, et les artistes dont le travail était samplé, ont commencé à s'opposer les uns aux autres. Certains défendaient leur esprit créatif, tandis que d'autres dénonçaient le choix artistique comme du vol.   

Malgré ce désaccord, le sampling en tant que méthode créative a décollé, accompagnant la montée du hip-hop dans les années 80 et devenant progressivement courant dans le paysage musical. Si tu es intrigué par son histoire, regarde cette vidéo sur une brève histoire du Sampling.

Le sampling de musique est-il légal ?   

Tout le monde a le droit de sampler, à condition d'obtenir la permission du détenteur des droits d'auteur de la pièce samplée. Habituellement, la permission est accordée via un contrat.  

Différents arrangements contractuels sont possibles. Tu peux payer un tarif unique ou payer des redevances pour la diffusion de ta chanson. Tout dépend de ce que l'auteur-compositeur ou le titulaire des droits d'auteur de la musique samplée t'accorde.   

Ce processus est connu sous le nom de « libération d'échantillon ». Sans libération d'échantillon, tu risques de recevoir une poursuite judiciaire ou d'être forcé de retirer ta musique des plateformes de distribution.     

Sampler pour moins cher : Comment fonctionnent les bibliothèques d'échantillons en ligne ?  

Des méthodes plus abordables pour samploter qu'à travers un contrat incluent : 

1. Utiliser des sons qui sont dans le domaine public (c'est-à-dire dont les auteurs sont morts depuis au moins 70 ans). 

2. Utiliser des sons disponibles dans des bibliothèques de samplage en ligne comme Tracklib et Splice.   

Et si je partage mes enregistrements pour être samplés ?    

Tu peux publier ta propre musique sur ces bibliothèques de sampling en ligne, mais sois conscient des droits que tu devras abandonner.  

Une licence libre de droits signifie que tu abandonnes tes droits patrimoniaux. Abandonner ces droits signifie que tu perds la rémunération pour la distribution de ton œuvre à jamais, partout dans le monde, et de manière irrévocable (ce qui signifie que tu ne peux pas changer d'avis). La même chose vaut pour tes droits moraux, car tu n'as pas ton mot à dire sur la façon dont ta création est utilisée.   

Pèse les pour et les contre de l'abandon de tes droits.

Pour certains artistes, cela a plus de sens de partager leur musique et de gagner de l'argent via des bibliothèques de sampling en ligne et des catalogues de licences.  

Si tu es affilié à une CMO ou à une PRO / MRO pour tes droits d'auteur, tu dois les informer que tu as accordé une licence libre de droits à une bibliothèque de sampling en ligne.  

La même chose se passe si tu as accordé tes droits à un producteur, sauf que tu as besoin de son consentement écrit pour partager ton travail en ligne. Si tu ne partages tes droits avec personne, tu n'as besoin de le dire à personne, et tu peux partager tes enregistrements aujourd'hui.  

‍Quels sont les avantages de partager tes chansons pour être samplées ?  

Un mot : Argent !  

Splice te paye une somme d'argent proportionnelle à la fréquence à laquelle tes audios sont téléchargés. Plus tu as de téléchargements, plus tu gagnes d'argent.  

Avec Tracklib, tu dois généralement être représenté par un producteur ou un éditeur pour partager tes créations. Le contrat est, par conséquent, signé entre la société et ton producteur/éditeur, et non directement avec toi.   

Utiliser les créations des autres avec Splice   

Le concept de Splice est le suivant : tu paies un abonnement mensuel, et en échange, tu as accès à des échantillons que tu peux travailler directement via ton compte pour créer ta musique. Tu peux également inviter d'autres utilisateurs à collaborer sur le sampling si tu le souhaites.    

Étant donné que les échantillons musicaux de Splice sont libres de droits, tu peux les distribuer comme tu veux une fois que tu as apporté un changement notable. Cela dit, tu ne peux pas prendre un son "tel quel" (alias inchangé) et ensuite essayer de le vendre ou de le distribuer.  

Assure-toi de créer ta propre version unique de la chanson en transformant la chanson en quelque chose de nouveau. Différencier ton travail de l'échantillon original t'aidera à éviter les problèmes juridiques - le plus commun étant la suppression ou le retrait des plateformes de distribution.  

Splice fonctionne sur un système de crédit. Tu accumules des crédits en fonction de ton abonnement et les dépenses selon la durée et le nombre d'échantillons que tu exploites. De plus, plus tu paies, plus tu obtiens d'outils d'édition musicale (plug-ins) et de tutoriels en ligne.    

Utiliser les créations des autres avec Tracklib  

Sur Tracklib, tu paies également un abonnement mensuel pour accéder à une bibliothèque. Cependant, la bibliothèque de Tracklib est composée de morceaux entiers, pas d'échantillons libres de droits. Par conséquent, c'est une approche un peu différente du sampling. Au lieu de recevoir des échantillons, tu es invité à créer les tiens à partir des morceaux.     

Comme la plupart des morceaux ne sont pas libres de droits, Tracklib offre un service de licence que tu achètes en plus de ton abonnement pour faciliter toute question juridique. Cette licence, alias libération d'échantillon, définit le partage des droits d'auteur entre toi et les détenteurs des droits d'auteur selon le morceau et le nombre de secondes que tu utilises.